Электро
Электро (англ. Electro от electro funk) - жанр электронной музыки, возникший в США на стыке хип – хопа, фанка, электропопа (Гэри Ньюман) и стиля музыки германской электронной группы Kraftwerk. Расцветом электро были 1982 – 85 гг. Электро способствовал отрыву хип – хопа от ритмической зависимости от диско.
Характерной особенностью данного стиля является применение драм – машин для создания ритмческой основы композиций - наиболее узнаваемое звучание электро придает драммашина Roland TR – 808. Использование аналогового синтеза звука для написания трэков,и обильное вкрапление эффектов эхо,задержки, реверберации, создает характерную научно – фантастическую и футуристическую тематику. Современное электро несет в себе некоторое наследие хип – хопа, в виде встречающихся речетативов, но в 1990 – е данное направление стало менее популярным.
Одной из первых и наиболее влиятельных композиций жанра стал сингл Африки Бамбаты «Planet Rock», вышедший в июне 1982 года, напрямую цитировавший мелодию «Trans – Europe Express» и ритм «Numbers» Kraftwerk. Успех сингла продолжила следующая пластинка Бамбаты «Looking for the Perfect Beat» (1983). Тогда же вышел один из шедевров электро — сингл «Al – Naafiysh (The Soul)» Хашима.
Из электро непосредственно развился жанр техно (см. Cybotron, Mantronix, Model 500). В настоящее время приёмы электро используются в электроклэше – жанре, возродившем электронное звучание начала 1980 – х гг.
• Электро – хаус
• Минимал
Электро – хаус (англ. electro house) — стилевая разновидность музыки хаус.
Считается, что стиль зародился в конце 1990 – х гг., после возрождения Электро. Одни музыканты (Jedi Knights, I – F, Aux88) занялись стилем Нью Электро, другие (Felix Da Housecat, Miss Kittin, Tiga) работали над электроклэш – композициями, а третьи подошли к этому другим путем и стали микшировать актуальное в то время электро с хаус – ритмами, в результате чего появился Электро – хаус. Записей в этом стиле было очень мало и они не были коммерчески успешными. Одним из первых музыкантов, продвинувших новый стиль музыки в массы считается итальянец Benny Benassi, являющийся поклонником электро – сцены 80х гг и Kraftwerk. Благодаря ему электро – хаус стал одним из популярнейших разновидностей Электронной Танцевальной Музыки. Его композиция Satisfaction доминировала в чартах по всему миру — от Канады до Австралии и России, и до сих пор не потеряла актуальность.
По своей сути Электро – Хаус представляет собой один из стилей хауса, где заметно влияние электро 1980 – х гг, и творчества группы Kraftwerk. Этот стиль отличается механическим саундом; резкими и жесткими ударными; местами грязноватым звучанием; использованием сэмплов из драм – машины Roland TR – 808 и из композиций Kraftwerk; насыщенными бас – линиями, сделанными на аналоговом синтезаторе; иногда вокалом обработанным вокодером.
Известные композиции в этом стиле
• Benny Benassi – Satisfaction
• Benny Benassi – Who’s your daddy
• Bodyrox feat. Luciana – Yeah Yeah (D. Ramirez remix)
• Chris Lake featuring Laura V – Changes (dirty South remix)
• Erick E – The Beat is Rockin’
• Heiko & Maiko – Techno Rock (Elektro Energetischer mix)
• M.A.N.D.Y vs. Booka Shade – Body Language (Tocadisco Remix)
• Mason vs Princess Superstar – Perfect
• Outwork - Electro (Cube Guys remix)
• Royksopp – What Else Is There (Trentemoller remix)
• Stephan Bodzin – Bedford
• The Egg – Walking Away (Tocadisco remix)
• Maurizio Gubellini - Moscow Trip (Original Mix)
История минимала
“Минимализм” слова сначала использовался относительно музыка в 1968 Майклом Найманом в обзоре куска Корнелий Кард “Большое Резюме”. Найман позже расширил свое определение минимализма в музыке в его 1974 книжной Экспериментальной Музыке: Клетка и После. Том Джонсон, один из нескольких композиторов к self – identify, как приверженец минимализма, также требует, чтобы быть первым, чтобы использовать слово в качестве нового критика музыки для Деревенского Голоса. Он описывает “минимализм”:
Идея минимализма намного больше, чем большинство людей осознают. Это включает, определением, любой музыкой, которая работает с ограниченными или минимальным материалами: куски, которые используют только несколько примечаний, куски, которые используют только несколько слов текста, или куски, написанные очень для ограниченных инструментов, как например антикварные тарелки, колеса велосипедов, или очки виски. Это включает куски, сделанные исключительно от записей рек и потоков.
———————————————————————————————————————————-
После рождения малыша родителям необходимо создавать условия для его развития. Большую помощь в этом оказывают логические игры, конструкторы. Конструктор лего дом позволит вашему малышу построить свой маленький дом. Таким образом, уже в раннем возрасте ребенок начинает познавать мир глазами маленького строителя.
———————————————————————————————————————————-
Это включает куски, которые двигаются в бесконечных кругах. Это включает куски, которые установили недвигающуюся стену звука саксофона. Это включает куски, которые берут очень длительное время, чтобы двигаться постепенно от одного вида музыки к другому виду. Это включает куски, которые разрешают все возможные падения, пока они падают между C и D. Это включает куски, что медленно темп вниз к двум или трем примечаниям за минуту.
Самые выдающиеся композиторы приверженцев минимализма: John Adams, Louis Andriessen, Philip Glass, Michael Nyman, Steve Reich, Terry Riley, La Monte Young..
Ранние составы Стакана и Рейха стремились быть очень строгим, с маленьким украшением на главной теме, и написано для немного инструментальных ансамблей (из которого композиторы были членами), сделанных, в случае Стакана, органов, winds – particularly saxophones – and вокалистов, в Рейх cas.
Раннее развитие
Музыкальный минимализм имел свои происхождения как концепция, так и музыка двенадцать – тона.
В 1960, Terry Riley написала квартет вереницы в чистом, грамматически неизменяемом C major. В 1963 Riley сделал двумя электронными работами, использующими задержку ленты, Mescalin Mix и The Gift, который впрыснул в минимализме идею повторения. Потом, Riley’s 1964 шедевра В C сделали убедительно очаровательные структуры от повторных фраз в работе. Работа выигрывается для любой группы инструментов. В 1965 и 1966 Steve Reich выпустил три работы под названием: It’s Gonna Rain и Come Out для ленты, и Piano Phase для живого performers – that ввела идею не – постоянного, т.е., позволяя два почти идентичные фразы или звуковые образцы слегка в отличии длин или скоростей, чтобы повторяться и медленно идут вне фазы друг с другом. Старт в 1968 с 1 + 1, Philip Glass написал серии работ, которые объединили аддитивный процесс (форма, основанная на последовательностях как например 1, 1 2, 1 2 3, 1 2 3 4) в репертуаре методов приверженцев минимализма; в репертуаре методов приверженцев минимализма; эти работы включали Two Pages, Music in Fifths, Music in Contrary Motion, и другие. Этим пунктом, стиль приверженца минимализма был в полном разгаре.
SamBit.ru
