Хаус (англ. House) – жанр электронной музыки, зародившийся дэнс – диджеями в начале 1980 – х годов в Чикаго. Хаус сильно наполнен некоторыми элементами жанра soul 1970-ых годов, и стилем танцевальной музыки диско. Хаус создаётся путём смешивания рельефных ударных басов жанра диско и новым видом «тяжелой» электронной музыки (басы, биты, различные звуковые эффекты и т. д.)

История стиля
В середине 80 – х в Чикаго возник новый вид танцевальной музыки – House. Десять лет спустя он кажется обычным и привычным, однако тогда он действительно был новым. Самый первый хаус – трек написал Jesse Saunders, и называлась эта композиция «On and on tracks». Она была записана в 1984 году в Чикаго, на дешёвых драм – машинах производства фирмы Roland. В том же городе оказался Фрэнки Наклз (Frankie Knuckles)

Споры о происхождении названия ведутся любителями до сих пор, так как точно ничего неизвестно. Однако, в целом в мире считается, что своё название хаус получил от чикагского клуба Warehouse. Там диджей Фрэнки Наклз смешивал классическое диско с европейским синти – попом, добавляя к этому свои собственные ритмы при помощи драм – машины Roland 909. Эта музыка была создана для танцев, и в ней использовались новые электронно – музыкальные инструменты. Тогда она была андерграундной и притягивала к себе самых ультрасовременных законодателей моды. Некоторые записи тех времен до сих пор звучат интересно и современно, другие же, наоборот, почили в бозе, и никто больше о них не вспоминает.
Особенности хауса
Структура классического House весьма проста: стандартный размер 4/4 и не очень быстрый темп (125 – 127 BPM). На вторую и четвертую четверть обычно попадает “сольник” или clap, на каждую шестнадцатую долю звучит hat (в промежутке между бас – бочкой). House треки, как правило, наполнены яркими и красивыми пассажами, мажорными аккордами и простыми, но запоминающимися мелодиями. Корни стиля идут от такой музыки, как Disco и Soul.

Хаус в народной культуре
•    В компьютерной игре Grand Theft Auto: San Andreas есть радио станция SF – UR, играющая только Хаус – музыку. Также, радио Rise FM в игре Grand Theft Auto: Liberty City Stories по большей части тоже играет хаус.
•    В шоу Кенана Томпсона «Субботним вечером в прямом эфире» (англ. Saturday Night Live) был эпизод «DJ Dynasty Handbag», где фиктивные хаус – музыканты играли фиктивную хаус-музыку, продолжительность которой, в свою очередь, составляла не более чем несколько секунд.

Поджанры
•    Чикаго-хаус
•    Гараж
•    Эйсид – хаус
•    Дип – хаус
•    Прогрессив – хаус
•    Трайбл
•    Диско – хаус
•    Пампин – хаус
•    Скаус – хаус
•    Минимал – хаус

Чикаго – хаус или чикагский хаус (англ. Chicago house) – разновидность хаус – музыки.

История
Хаус – музыка появилась в Чикаго в самом начале 1980 – ых. Своё название хаус получил от клуба Warehouse, где работал диджей Фрэнки Наклз (англ. Frankie Knuckles), который переехал в Чикаго из Нью – Йорка в конце 1970 – ых. Именно в Чикаго появились самые первые хаус – лейблы DJ International и Trax Records. Именно здесь музыканты начали создавать первые треки в новом жанре.
В Чикаго термин хаус быстро стал обозначать всё то, что являлось полной противоположностью всему тому, что звучало в эфирах коммерческих радиостанций и клубов. То есть когда говорили хаус, то значит это было что – то некоммерческое и только для «избранных».

———————————————————————————————————————————-

В последнее время на экраны телевизора выходит достаточно  большое количество рисованных мультфильмов. Так большой популярностью пользуется южный парк, многолетний и несомненный хит телеканала Comedy Central.  Уже около десяти лет создатели радуют нас интересными сюжетами и интересными героями.

———————————————————————————————————————————-

Маршалл Джефферсон за вертушками одного из чикагских клубов в 80 – х
Первым чикагским хаус – треком считается On And On записал который чикагский музыкант Джесс Сондерс (англ. Jesse Saunders) в январе 1984 года на собственном лейбле Jes Say. С середины 1980 – х в Чикаго работали многие известные музыканты, вроде Adonis, Ларри Хёрда (англ. Larry Heard), который более известен как участник проекта Fingers Inc. и стал известным после того, как в 1985 году выпустил (совместно с известным вокалистом Робертом Оуэнсом) трек Can You Feel It, Маршала Джефферсона (англ. Marshal Jefferson), который записал первый хаус – гимн Move Your Body.
Именно в Чикаго появилось такое направление как эйсид – хаус. Пионером этого поджанра стал проект Phuture, куда входило трое человек – DJ Pierre, Херб Джексон (англ. Herb Jackson) и Эрл Смит по прозвищу «Spanky» (Earl «Spanky» Smith). Они, используя звуки басового синтезатора TB – 303 фирмы Roland записали трек, который дал название целому под-жанру в хаус-музыке. Трек получил название Acid Tracks, потому что очень полюбился посетителям чикагского клуба Music Box, где процветало употребление наркотика LSD («Кислота» – англ. Acid). После этого трека, все композиции с характерным «кислотным» звучанием стали называть эйсид-хаусом. Стиль приобрёл последователей во всём мире, в том числе чикагские музыканты Bam Bam, DJ Pierre (уже отдельно от проекта Phuture), Adonis, Armando (умер в 1997 году от лейкемии) и немецкий проект Hardfloor.
Следует обратить внимание на деятельность лейбла Trax Records, вокруг которого всегда были самые выдающиеся чикагские музыканты.

Основные представители
•    Маршал Джефферсон (англ. Marshal Jefferson)
•    Ларри Хёрд (англ. Larry Heard), также известен как Fingers Inc.
•    DJ Pierre
•    Moodyman
•    Adonis
•    Blaze
•    Chip E

Гараж (англ. garage) – жанр танцевальной электронной музыки, возникший в середине 1980 – х годов в Нью – Йорке, и получивший популярность в исполнении музыкантов из Нью-Джерси. Фактически гараж, как и параллельное чикагское движение хауса, представляет собой переосмысленное в эру электронной музыки диско.

История
Жанр берёт своё название от легендарного нью-йоркского клуба Paradise Garage, где диджей – резидент Larry Levan играл андеграундное афроамериканское диско, порой разбавляя его музыкой от белых музыкантов вроде Talking Heads и The Clash. Этот эклектичный подход к музыке и сформировал «фирменное» звучание клуба, записи в стиле которого прозвали «гаражом». При этом записи раннего гаража непосредственно нью – йоркских музыкантов не произвели большого прорыва на музыкальной арене. Популярность же гараж приобрёл в более соул – и госпел – ориентированной интерпретации этой музыки от ньюаркского (Нью-Джерси) клуба Zanzibar под предводительством диджея Tony Humphries, и при поддержке Kerri Chandler и Blaze. Эту музыку в период 1986 – 1987 годов начали выпускать лейблы Ace Beat, Supertonics, Quark, Movin’ Records и 111 East Records. Но главным двигателем гаража стал нью-йоркский лейбл Strictly Rhythm, открывшийся в 1989 году. Strictly Rhythm заманил к себе таких музыкантов, как чикагский DJ Pierre и детройтский Marc Kinchen, специально перебравшихся по этому поводу в Нью – Йорк; среди других музыкантов лейбла – Masters at Work и Roger Sanchez. К 1991 году с поддержкой таких новых лейблов, как Bottom Line Records, Emotive Records и Maxi Records, в Америке гараж уже полностью доминировал над хаусом. После этого гараж благополучно прорвался и в Европу с такими коммерчески успешными музыкантами, как Armand van Helden, Reel 2 Real и Ultra Nat?. В Британии дальнейшее развитие гаража под влиянием местных субкультур в середине 1990-х годов привело к появлению нового глобального музыкального течения страны «гэридж» с множеством различных направлений, таких как спид – гэридж, тустеп, грайм и дабстеп.
Эйсид – хаус (англ. acid house) – стиль электронной музыки, относящийся к категории хаус – музыки. Эйсид – хаус впервые появился в середине 1980 – х годов, когда чикагские музыканты DJ Pierre, Adonis, Кейт Уильямс (более известный как Farley Jackmaster Funk и другие начали микшировать элементы стиля хаус с тяжелой музыкой и басовыми партиями, сыгранными на синтезаторе Roland TB – 303. Сперва эйсид – хаус был чисто чикагским явлением, но затем его подхватили британцы, которые играли эту музыку на танцевальных вечеринках в 1986 – 1987 годах. Широкую популярность эйсид – хаус приобрел на знаменитом фестивале «Summer of Love», который проводился летом 1988 года. Пластинки M/A/R/R/S, S’Express и Technotronic, записанные в этом стиле, моментально поднялись на первые позиции в британских хит – парадах. Эмблемой тех событий является желтый смайлик.

«Acid Tracks»
Считается что первым эйсид – хаус треком был трек «Acid Tracks» проекта Phuture, который был записан в конце 1985 года. Phuture – это три человека: DJ Pierre, Херб Джексон и Эрл Смит по прозвищу Spanky. Позднее, в одном из своих интервью, один из участников Phuture – DJ Pierre, рассказывал: “Я хотел сделать то, что слышал в Music Box или то, что играл Ферли на радио. Но когда мы начали записывать «Acid Tracks», то все там сделано случайно, потому что никто из нас не знал как работает этот чертов 303-й. Я начал крутить ручки наобум, и все это выглядело вроде «Ой, смотрите как тут можно еще сделать!». А потом, когда мы закончили играться с синтезатором, задали ритм, и написали на кассете «In Your Mind». И с этим треком мы вошли в историю”.
Как постоянные посетители культового чикагского клуба Music Box, они понесли свою кассету главному диджею города – Рону Харди (Ron Hardy), и все зависело от его мнения. Если музыка ему понравилась – значит все удалось, если же нет – то об экспериментах можно было забыть. Рону Харди понравился их трек. В течение той ночи он ставил этот трек четыре раза, причем первые три раза танцпол пустел, но по мере того, как на посетителей оказывали действие различные наркотики, они становились более восприимчивыми к необычной музыке. На четвертый раз клуб просто встретил этот трек бурными апплодисментами и самыми безумными танцами что можно было себе представить. Изначально трек назывался «In Your Mind», но он так полюбился завсегдатаям клуба, что те начали называть его «Ron Hardy’s Acid Tracks», потому что в клубе в огромных количествах употреблялось LSD. В конце концов название сократили до «Acid Tracks» и тем самым музыку с похожим звучанием и ритмом стали называть эйсид – хаусом.
По мере того, как рейв становился все более популярным, эйсид – хаус уходил в подполье. Поскольку название стиля вызывало прямые ассоциации с наркотиками, это привело в конце 1980 – х годов к запрету музыки Acid House на радио, телевидении и музыкальных магазинах в Великобритании. Именно поэтому стиль перешел в разряд «андерграундных», хотя слухи о связи этой музыки с нездоровым образом жизни во многом были специально раздуты прессой и, возможно, не соответствовали реальному положению дел.
В наше время музыканты, работающие в стиле эйсид – хаус, отошли от использования исключительно звуков TB – 303, но стиль по – прежнему сохраняет верность своим корням – повторящимся секвенциям, которые при помощи модуляции изменяются и деформируются на протяжении композиции.
Дип – хаус (англ. deep house) – стиль электронной танцевальной музыки, появившийся на стыке «старого» чикагского хауса и госпела. Рождение данного стиля обычно относят к концу 1980 – х годов.

Особенности стиля
Включает в себя элементы музыки соул (80 – х годов), джаз,фанка и детройтского техно.
Изначально был переполнен мелодиями, построенными на старых аккордных прогрессиях, сыгранных призрачным звуком электрооргана. Стиль начал зарождаться, когда развились стили детроитского техно и американского гаража. Отличался от них более джазовым (от гаража), но в то же время более минималистичным звучанием (от техно). С середины 90 – х стиль окончательно выделился от остальных хаус стилей. Яркие представители того времени были Eric Cupper (в том числе K-Scope), Kevin Yost, Larry Heard. Очень большое влияние на распространения стиля оказали лэйблы Guidance, Dessous. Как утвеpждают его поклонники – «Deep House – это пpотивоположенность всему остальному техно, музыка живых людей, а не машин».
Прогрессив – хаус (англ. Progressive house) – разновидность хаус – музыки. Возник в начале 1990 – х на территории Великобритании. В Россию пришёл уже в начале 2000 – х годов, достиг расцвета в 2005 – ом. Популярность прогрессив – хаус музыки в РФ и странах СНГ сохраняется и по сей день.

История
Термин «прогрессив – хаус» впервые был применен в 1992 году главным редактором английского журнала Mixmag Домом Филлипсом (англ. Dom Phillips). Этим термином обозначалась та музыка, которую играл английский диджей Саша (англ. Sasha) – американский хаус с примесью итальянской музыки. В эту же категорию попали самые первые треки записанные в стиле прогрессив – хаус Gat Decor «Passion», Leftfield «Not forgotten» и «Song of life», React 2 Rhythm «Intoxication». Плюс на этой музыке стали специализироваться такие лейблы как Guerilla, Limbo, Stress и Jackpot. Все, что издавали эти лейблы в середине 90 – х можно считать классическим прогрессив – хаусом.
Условно говоря, прогрессив-хаус пережил уже два всплеска популярности. Первый был в середине 90 – х, когда в английских клубах вроде «Drum club» и «Renaissance» звучала интересная танцевальная музыка, а одним из самых заметных диджеев в то время был все тот же Саша (работавший на пару со своим другом Джоном Дигвидом (англ. John Digweed). Постепенно, прогрессив-хаус становился популярнее, легче, понятнее и доступнее среднему обывателю. Из той формы прогрессив – хауса возник прогрессив – транс, где предпочтение отдавалось лирике, мелодии при явной простоте этой музыки. Вторая волна популярности возникла в начале 2000-х, когда прогрессив-хаус снова стал мрачной музыкой, где главное место занимал ритм и звук. Главным человеком на этой сцене являлся Джон Дигвид и его лейбл Bedrock records.
Примерно с 2004 года популярность прогрессив – хауса стала сходить на нет. Многие музыканты и диск жокеи стали писать и играть другие стили электронной музыки. Среди них и Джон Дигвид. Звучание самого прогрессив – хауса во многом изменилось. Однако, остались еще некоторые музыканты и DJ’и, которые продолжают радовать преданных слушателей этим стилем.
Pumpin` House (Stupid House) – направление современной танцевальной музыки, в котором присутствует характерный BAMBOO бас, родоначальниками которого являются знаменитые на весь мир Klubbheads. Чаще всего бас располагается на слабой доле. Характерна мелодичность и веселые вокальные партии, которым противостоят жесткие звуки, которые иногда называют «мясом». Темп (BPM) 142 – 158 уд. в минуту. Пользуется огромной популярностью в Испании, Англии и Франции.

Наиболее известные проекты
•    Klubbheads
•    DJ Tourist
•    Atomix
•    Sonic Mine
•    DJ DBC
•    Head Horny’s
•    Alex K
•    DJ Nilъs
•    XS Project
•    DJ Raf
•    Жестяньщики
•    DJ Snat

SamBit.ru